今天跟大家聊的剧，不管怎么看都有必爆的潜质。

看主演——

现在每部新剧必爆的杨紫+“老干部”霍建华。

看评价——

超过十一万人打出了9.2的高分。

然而这剧在五年前播出的时候，却没火。

想跟大家推荐这部剧很久了，但我觉得，放到抗战胜利74周年纪念日这个时间点，更合适——

《战长沙》

看电视多了，不少观众总结出一条规律——

侯孔出品，必属精品。

“侯”是出品人侯鸿亮，“孔”是导演孔笙。

侯鸿亮、孔笙、李雪，他们三个人构成了电视剧制作方的铁山角，也是业界良心“正午阳光”的三位创始人。

近两年正午阳光出品或参与制作的剧，大部分有口皆碑——

《知否知否应是绿肥红瘦》《都挺好》《琅琊榜》《大江大河》《伪装者》……

但几年前，铁三角还没成立正午阳光、团队没完全从山影独立出来的时候，大都拍的是正剧。

虽然口碑好，但热度不大。

正午阳光成立后，他们开始探索一种新的路线——

依旧用拍正剧的手法，但力求把艺术与地气结合；

依旧启用实力派演员，但主演启用流量明星。

《琅琊榜》《知否》等剧应运而生。

但很少有人知道，孔侯团队第一次应用这种模式，却是五年前播出的《战长沙》。

霍建华拍摄《仙剑三》后，粉丝暴涨，事业蒸蒸日上。

但他也在演艺道路上求变，《战长沙》里的军人形象，绝对是最好的助力。

不过，从目的上来说，这次尝试失败了。

《战长沙》在央视八套播出后，热度不大。

当时，很多人不愿意看这部剧，很大一个原因是霍建华和杨紫“没有CP感”。

确实，当时杨紫脸上还带着婴儿肥。

十几岁的年龄差在那里，和霍建华活像两代人。

再加上剧中为了符合战争时期的氛围，每个人都黑黢黢的。

从形象上来说，也不养眼。

一个黑黢黢的你

如何面对一个黑黢黢的我

抗日战争的题材，也是劝退的原因。

毕竟各种“手撕鬼子”“裤裆藏雷”的抗日神剧，已经给我们留下难以磨灭的印象。

但在《战长沙》中，你却看不到这种荒唐，而只有残酷的真实。

没有任何一人，可以主导战争的走向；

反而是，所有人都被战争裹挟着，脚步不由自己。

上个世纪30年代末，沿海城市相继失守。

日军想要攻入腹地，就必须攻下长沙。

但长沙一守，就守了6年。

长沙城内的胡湘湘（杨紫 饰），是胡家最小的女儿。

她天真烂漫，却也是横冲直撞的“混世小魔王”。

日军都打到长沙城附近，她还把支使小孩子偷修建军事防御工程的材料，作为恶作剧。

直到一个同族兄弟死于前线、一个死在自己面前，湘湘才明白：

“血浸在脸上才知道什么叫做伤心，枪打在身上才知道什么叫做痛。”

顾清明（霍建华 饰），财阀家的继承人，却偏偏想要上前线。

这个冷脸无情的人，在遇到温暖的胡家人后，终于懂得了牵挂。

他教她何为国，她教他何为家。

没有轰轰烈烈，他们最终走到一起，只是水到渠成。

不过，他们虽然是主角，《战长沙》却没把目光只停留在他们身上。

而是通过他们，看到保卫战期间及沦陷后，长沙城内所有的变故——

焦土政策，自己人火烧长沙，死伤无数；

军中公饱私囊、推脱过错的人，不在少数；

……

除了主角，编剧还把更多的目光，投射到配角们身上——

每个人都有自己的私欲，每个人都不过是在战争中沉浮的普通人。

薛君山，湘湘的姐夫。

强取豪夺，利用军队资源为自己谋利，贩卖鸦片，收保护费……

随便拎出来一项，都是罪大恶极的事情。

但他所赚的钱，都用在了妻子一家人身上。

小姨子湘湘常常惹出祸事，他就算"求爷爷告奶奶"也会摆平。

在焦土政策实施时，长沙城内火海一片。

其余同僚都在放火，只有他为了不让妻子被人戳脊梁骨，在救火。

你说他是大奸大恶之人吗？

他只不过是想让自己爱的人，过得更好。

善与恶，从来没有分明的界限。

就像你以为的好人，随时在“变脸”。

常年跟在薛君山后面的小黑，被胡家照顾颇多。

在长沙沦陷后，却立马变成了汉奸。

为了娶胡家的一个女孩，转而用日本人的势力对付胡家人。

好一出“农夫与蛇”。

而没出现过完整名字的汪老板，一开始却是传统的大恶之人。

他给胡家的小儿子放高利贷，利滚利，借三千，让还三万。

汪老板（右）

在出动了一些认识的官员后，胡家才好不容易度过这次危机。

许久后，胡家小儿子再次见到汪老板时，却大跌眼镜。

此时的汪老板居然成为了一支民兵的头子，游击抗击日军。

最遭人唾弃的那个，居然成了抗击到最后的人。

最被忽略的那个，却可能是最有血性的人。

胡长宁

胡长宁，湘湘的父亲，大学教师，为人酸腐。

他一边训斥大女婿赚来的钱不干净，却一边安于享受这些钱带来的安逸。

长沙沦陷后，他被仇家推举为日军扶持会的代表。

他不发一言，穿上家里最体面的衣服，打上竹骨伞，去参加日军组织的讲话。

胡长宁在台上“感激”日军的时候，城内所有的文化人，都坐在台下看着他。

然而这时，他却“不合时宜”地唱起了京剧：

恨倭寇打战表兴兵犯境，

众英雄请长缨慷慨出征，

众儿郎壮志未酬疆场饮恨，

洒碧血黄沙浩气长存，

两狼山，儿郎报仇，我报不尽啊！

这段唱词由京剧《杨门女将》改编。

杨家一门忠烈，一生抗辽。

胡长宁这个最怂的人，却在明知必死的情况下，完成了自己的高光时刻。

值得吗？

或许有些事情，是比生命还重要的。

《战长沙》中的角色，没有以一敌万，没有一味“伟光正”。

大部分人，甚至手无缚鸡之力。

但也正是这样，这些角色真实而鲜活了起来。

也正是这些具体而微的人，共同真实地构成了那个纷乱的时代。

值得一提的是，胡长宁的扮演者杨新鸣，是国家一级演员。

你恐怕不记得他的名字，但一定还记得《我不是药神》中那个爱说“god bless you”的神父。

所谓戏骨，就是在每个细节，都倾注了情感。

在《战长沙》中，胡长宁前往扶持会的路上。

路上小孩子骂他“汉奸”，他却回头报以一笑。

那抹笑中，有无奈，也有欣慰。

无奈，是自己被人误会，世人皆以为他是汉奸。

欣慰，是看到了这个国家的希望。

懦弱，却有血性。

这个看似矛盾的老人，被杨新鸣演活了。

其实，不止杨新鸣，整个剧组的演员都没有掉链子。

就连当时还在读大学的杨紫，在剧中的表现都相当出色。

这样的结果，除了演员本身的演技。

很大程度，还因为导演孔笙。

凡孔笙导演的剧，几乎没有掉链子的演员。

因为这个导演太“抠”了。

抠细节到给群众演员说戏，即使这些群众演员，只是个虚化的背景。

空袭警报响起

背景里的群演都在观察天空

甚至讨论

他在几年后谈到《大江大河》中的群演时，曾说：

很多被忽略的是周边的群众演员。

如果你不在意这些的话，一下子整体会掉分，整体这个作品就会掉分。

其实这个细节在于所有的人。

他让剧中每一个至小的角色，都成为这场抗争的一个重要的部分，

没有蹩脚的演员，也没有脑残的剧情。

在那个混乱的时代，在民族在存亡之际。

《战长沙》把每个人，都当做了这段史诗的一部分。

虽然播出的时候，没有噱头，没有火。

但在真正的好剧，终将被时间证明。

来源丨 口袋电影 （本文图片来源于网络）（版权归原作者所有，如有侵权请联系删除）

编辑丨蒋学英